Ya pasó Halloween, pero siempre hay oportunidad de disfrutar del cine de terror

No hay nada mejor para una noche de muertos que sentarse frente al televisor y tener un maratón de películas de terror que hicieron época.

A continuación, se enumerarán 10 de los films más escalofriantes de la historia los cuales aunque se vean una y otra vez, arrancan sobresaltos y palpitaciones llevadas al  máximo

El Exorcista (The Exorcist), 1973, de William Friedkin

Linda Blair, Max Von Sydow, Hellen Burstyn, Jason Miller

Regan (Linda Blair), es una niña de 12 años víctima de fenómenos paranormales. Sufre extraños síntomas, incluyendo la levitación y una fuerza sobrehumana, lo que aterroriza a su madre (Hellen Burstyn), quien, tras someter a su hija a múltiples análisis médicos sin resultado, acude a un sacerdote con estudios de psiquiatría, este se muestra convencido de que el mal ha rebasado lo físico y afecta a lo espiritual; una vez seguros de que la niña está poseída.

El desarrollo del exorcismo actuado por Merrin (Max Von Sydow), Karras (Jason Miller) y Regan, es, hasta la fecha una de las secuencias más impactantes en la historia del cine no solo de terror, sino de todo el celuloide.

Mención aparte es la banda sonora, “Tubular Bells”,ejecutada íntegramente por Mike Oldfield; a la fecha aún hay quien no puede escuchar esta joya del rock progresivo

El Resplandor (The Shining), 1977, de Stanley Kubrik

Jack Nicholson, Shelley Duvall

La familia de Jack Torrance (Jack Nicholson), al trasladarse al impresionante hotel Overlook para encargarse de su mantenimiento durante su cierre en el invierno es donde se encierran macabros y añejos sucesos.

Esperando encontrar paz y tranquilidad para escribir una novela, Jack comienza a transformar inquietantemente su proceder y, junto a su familia que sufre los estragos de la personalidad asesina de Jack, comienza a vivir acontecimientos extraños que cuestionan su sanidad.

Nosferatu, 1922, de F.U. Murnau

Max Schreck

Es una de las primeras películas de terror producidas y está considerada un clásico del cine. Convirtió a su protagonista, Max Schreck, en un icono del género de terror.

Fue la primera adaptación del Drácula de Bram Stoker que aún se puede ver y fue creada en 1922. La película presenta notables cambios de nombre con respecto al libro, como el hecho de que Drácula se convierta en Orlok. La película también fue rehecha en 1979 como Nosferatu el Vampiro (Nosferatu The Vampyre).

La Profecía (The Omen), 1976, de Richard Donner

Gregory Peck, Lee Remic

La figura infantil siempre ha estado estrechamente ligada al cine de terror, pero pocas veces de forma tan icónica e imperecedera como en esta ‘La Profecía’, que narra la vida de Demian, el hijo del diablo.

Con una dirección sobresaliente del gran Richard Donner, una interpretación principal brillante de Gregory Peck como su padre, Robert Thorn.

Cabe hacer mención sobre una de las mejores bandas sonoras del género firmada por Jerry Goldsmith —que se llevó el Oscar, además de una nominación a mejor canción por “Ave Satani”—, la historia de Damien merece un hueco destacado en el Olimpo del género.

El Proyecto de la Bruja Blair (The Blair Witch Project), 1999, de Daniel Myrick y Daniel Sánchez

La cinta fue pionera en emplear el lenguaje del found-footage (técnica cinematográfica que consiste en la que algunos o todos los planos de una película narrativa se presentan como si fueran grabaciones de hechos no ficticios que han sido descubiertos y transmitidos al público sin apenas mediación tal y como lo concebimos hoy día.

Su espeluznante tramo final, su variedad en el uso de formatos y su innovadora campaña promocional la hacen una digna representante del género en esta lista.

Drácula, Príncipe de las Tinieblas (Dracula, Prince of Darkness), 1966, de Terence Fisher

Christopher Lee; Barbara Shelley

El padre Sandor llega justo a tiempo para impedir que los lugareños claven una estaca en el corazón al cadáver de una mujer y reprende al sacerdote que preside el lugar por perpetuar el miedo al vampirismo. Sandor visita una posada y advierte a cuatro turistas ingleses -los Kent- que no visiten Karlsbad; sin embargo, éstos hacen caso omiso de su consejo.

Al caer la noche, los Kent son abandonados por su temeroso cochero a dos kilómetros de Karlsbad, frente a un castillo. Un carruaje sin conductor les lleva al castillo, donde encuentran una mesa de comedor puesta para cuatro personas y sus maletas deshechas en las habitaciones. Un criado llamado Klove les explica que su amo, el difunto conde Drácula, ordenó que el castillo estuviera siempre preparado para recibir a los forasteros.

Christopher Lee es uno de los 5 actores en la historia que han personificado al mítico conde.

Psicosis, 1960, de Alfred Hitchcok

Anthony Perkins, Janet Leigh

Tras cometer el robo en la empresa en la que trabajaba como secretaria, Marion Crane (Janeth Leigh), huye de la ciudad y decide descansar en un apartado motel de carretera administrado por Norman Bates Anthony Perkins), quien vive en la casa de al lado junto a su madre.

Considerada una de las obras maestras del terror, Psicosis marca el antes y después del género y se convierte en un punto de referencia para el terror de hoy en día.

La Hora del Vampiro (Salem’s Lot), 1979, de Tobe Hooper

David Soul, James Mason

“La Hora del Vampiro” es una joya de 1979 que tiene ese tipo de escenas escalofriantes que hoy no abundan en el cine según la crítica especializada no obtuvo el reconocimiento que se merece.

Basada en la novela de Stephen King, Ben Mears (David Soul, actor y cantante) ha regresado a su pueblo natal de Salem’s Lot para escribir un libro sobre la supuestamente encantada Casa Marsten, situada reside en una colina que domina el pequeño pueblo.

Sin embargo, su proyecto se ve truncado cuando descubre que alguien ha comprado la propiedad, vacía desde hace tiempo. Pero cuando la gente de los alrededores de la Casa Marsten empieza a morir misteriosamente, Mears descubre que el propietario de la mansión es en realidad un vampiro que los está convirtiendo en un ejército de esclavos no muertos.

El film cuenta con una de las secuencias más tétricas del cine, cuando el hermano pequeño de uno de los protagonistas, convertido en vampiro flota afuera de la habitación de su amigo pidiendo que le abra la ventana y lo invite a entrar, algo verdaderamente escalofriante

“Salem´s Lot”, es el título original de esta historia que se llevó a la televisión como una miniserie y luego fue editada como un largometraje de un poco más de tres horas.

La Noche de los Muertos Vivientes (Night of the Living Dead); 1968, de George A. Romero

Judith O’Dea, Duane Jones, Marilyn Eastman

Tomando como fuente de inspiración las criaturas vampíricas de la novela “Soy Leyenda” de Richard Matheson, George A. Romero dio vida al que hoy conocemos como el zombi moderno; ese que caminaba lento e incansable únicamente movido por el hambre de carne humana y que transmitía su condición de muerto viviente a todo aquél que mordieran.

Con este clásico de ínfimo presupuesto, Romero influenció a incontables generaciones de cineastas, alimentando un mito que continúa muy presente en el séptimo arte.

Suspiria, 1977, de Dario Argento

Jessica Harper, Stefania Casini, Miguel Bosé

Dario Argento, uno de los máximos exponentes del terror y gore italiano, debía hacer acto de presencia en esta recopilación, y trabajos merecedores de hacerlo no es que faltasen (“El pájaro de las Plumas de Cristal”, “Rojo Oscuro”, “Phenomena”).

No obstante, he decidido decantarme por la soberbia ‘Suspiria’ para darle representación; un ejercicio de estilo único, hermoso a su manera y dirigido con una exquisitez muy poco habitual.

Una joven ingresa en una exclusiva academia de baile curiosamente el mismo día que asesinan a una de las alumnas.

Aún con el antecedente de la muerte de la chica ella se instala en la academia y poco a poco comienzan a suceder una serie de vivencias que poco a poco se van convirtiendo en su peor pesadilla.